jueves, octubre 15, 2009

HBO City, 1983



Absoluta y totalmente desvastador behind the scenes para este intro de HBO, devenido un mito del rubro.
Cada aspecto de la producción es increíblemente distante de los otros en términos materiales, conceptuales, logísticos, técnicos y hasta estéticos y económicos (maquetismo pro, scanimate, filmación de placas).
Particularmente, la forma en que fue realizado el warp de estrellas me arrancó lágrimas.
Muy pronto, la parte II de esta saga. Enjoy.

martes, octubre 13, 2009

Virgin Special Projects



Años ha, cuando comenzamos a desarrollar estos ejercicios relacionados con la imagen en movimiento, mostramos en teóricas estos idents de Whynot Associates para Virgin. En tiempos en que la animación digital -sobre todo en Flash- casi monopolizaba el horizonte de producción personal, este referente era un ejemplo de como encarar el proyecto por otro lado.

Todo está bien en ellos: imagen, audio, color, duración, sentido de conjunto, edicion horizontal (tiempo), edicion vertical (capas)...
Este concepto es capital si es que estamos pensando en una edición temporal y en una edición espacial.

Resulta interesante analizar que pasa acá: mucha materia visual apilada y yuxtapuesta, pero no se tiene la sensacion de ver cosas en distinto plano.
Elementos visuales superpuestos (espacios y tiempos multiplicados) nos cuentan algo que no es visible, dan contexto y sentido (no sólo tematica, sino formalemte)
Una función análoga a la que en música se da entre melodía (sonidos en organizados en sentido temporal lineal),armonía (sonidos organizados en sentido temporal simultáneo) y contrapunto (dos o mas melodías diferentes sonando juntas, cada una con un sentido propio).

Por otra parte, resulta utilísimo pensar en los clichés; para dar un ejemplo, el color: en este caso lo que le ocurrió al color, como una convención visual que habla de tiempo.
Es llamativo pensar por qué las escenas de flashback siempre tienen un aura blancuzca, o están desaturadas, que relacion guarda esto con el lenguaje (el inglés es bellisimo: fading memories resulta más visual que se borran los recuerdos, hace alusion al hecho de "perder color").

También la idea de una imagen ensoñada, o rememorada, donde se funden cosas que no pertenecen a un mismo tiempo y espacio, la mente "edita" ese output y el cine lo muestra así para diferenciarlo de la "accion", del aqui y ahora, de la narración de la realidad-en-tiempo-real.

Por ultimo: sin audio no hay motion. Creo que este ejemplo es clarisimo al respecto. Piensen en la cantidad de secuencias de objetos estáticos (verbigracia; fotos) que son vistas como "movimiento" o como "narracion" por casi exclusiva responsabilidad del audio.

lunes, octubre 12, 2009

Repost - Telling Time



Les acercamos dos artículos de Alexander Sturgis que pertenecen al catálogo de la muestra Telling Time, realizada en la National Gallery of London en el año 2000. La exhibición proponía explorar los conceptos acerca del tiempo y su relación con la pintura y cómo los pintores han buscado la manera de representarlo.

- Tiempo de historias (4.7 Mb)
- Momento y movimiento (5.6 Mb)